Suur St. Peterburi ball

26. mail 2012
Estonia kontserdisaalis

29. oktoobril 2011. aastal võtab Tallinna ühes ilusamatest saalidest – Estonia kontserdisaalis –vastu külalisi Suur St. Peterburi ball. Ball toimub Sankt-Peterburi linna asutamisaegadesse ulatuva ajalooga parimate traditsioonidega ballide võtmes. Need ballid eristusid alati oma peenuse, sujuvuse ja õukonna sära poolest.

Balli külalised saavad süveneda sellesse oma võluga veetlevasse õhkkonda. Nad saavad tunnistajateks ja osalejateks 18.–19. sajandi ballide rekonstruktsioonis, millesse on peene niidiga punutud ainulaadsed koreograafilised lavastused Sankt-Peterburi parimate ballipaaride esituses, kes on olnud korduvalt rahvusvaheliste võistluste võitjad ja laureaadid. Suure Sümfooniaorkestri muusika saatel hakkavad balli avamisel 40 ballipaari valsitaktis keerlema. Peamiseks sündmuseks saab galakontsert, mille ajal esitlevad oma kunsti Maria teatri tähed. Ooperi juhtivate solistide Daniil Štoda ja Irina Vassiljeva meeldejäävad hääled, priimabaleriini Julia Mahhalina ja Mihhaili Lagutini ilusaimad balletietteasted ei jäta kedagi ükskõikseks. Balli lõpus on suurepärane võimalus tantsida džässorkestri saatel.

Kutsume teid külastama Suurt Sankt-Peterburi balli Tallinnas ning nautima selle pidulikku õhustikku. Sellest saab teie elu unustamatu sündmus!


Peterburi Maria teatri solistid:
Julia Mahhalina, Mihhail Lagutin, Daniil Štoda, Irina Vassiljeva

Suur Sümfooniaorkester
St. Peterburi parimad ballitantsu paarid
Tantsuöö džässorkestri saatel
Avatud temaatiline puhvet

Info telefonil: +372 6 389 389

Большой Санкт-Петербургский бал
26. Мая 2012
в Концертном зале «Эстония»

В одном из красивейших залов Таллинна – Концертном зале «Эстония – 29 октября 2011 года примет своих гостей Большой Санкт-Петербургский бал. Бал пройдёт в лучших традициях Санкт-Петербургских балов, ведущих свою историю со времён основания города. Эти балы всегда отличались особым изыском, стройностью и придворным блеском.

Гости бала смогут окунуться в эту завораживающую своим волшебным очарованием атмосферу. Они станут свидетелями и участниками реконструкции балов 18–19 веков, в которую изящной нитью вплетены уникальные хореографические постановки в исполнении лучших бальных пар Санкт-Петербурга, неоднократных чемпионов и лауреатов международных конкурсов. 40 бальных пар под звуки Большого симфонического оркестра закружатся в вальсе на открытии бала. Центральным событием станет гала-концерт, во время которого своё искусство представят звёзды Мариинского театра. Запоминающиеся голоса ведущих солистов оперы Даниила Штоды и Ирины Васильевой, самые красивые балетные номера несравненных прима-балерины Юлии Махалиной и Михаила Лагутина никого не оставят равнодушным. В завершении бала – прекрасная возможность потанцевать под джазовый оркестр.

Приглашаем вас посетить Большой Санкт-Петербургский бал в Таллинне и насладиться его праздничной обстановкой. Это будет незабываемое событие в вашей жизни!

Звёзды Мариинского театра (Санкт-Петербург):
Юлия Махалина, Михаил Лагутин,
Даниил Штода, Ирина Васильева

Большой симфонический оркестр
Лучшие бальные пары Санкт-Петербурга
Танцевальная ночь под музыку джазового оркестра
Фуршет

Информация по телефону +372 6 389 389

Михаил Лобухин

Премьер

Бывший солист Мариинского театра (С-Петербург), а ныне премьер Большого театра (Москва)

Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского)
Вацлав ("Бахчисарайский фонтан" Б. Асафьева, хореография Р. Захарова)
Трубадур, Ромео ("Ромео и Джульетта" С. Прокофьева, хореография Л. Лавровского)
Али-Батыр ("Шурале" Ф. Яруллина, хореография Л. Якобсона)
Юноша ("Ленинградская симфония"  на музыку Д. Шостаковича, хореография И. Бельского)
Ферхад ("Легенда о любви" А. Меликова, хореография Ю. Григоровича)
Аполлон ("Аполлон" И. Стравинского, хореография Дж. Баланчина)
заглавная партия ("Блудный сын" С. Прокофьева, хореография Дж. Баланчина)
солист Allegro vivace ("Симфония до мажор" на музыку Ж. Бизе, хореография Дж. Баланчина)
солист ("Ballet Imperial" на музыку П. Чайковского, хореография Дж. Баланчина)
солист ("Тема с вариациями" на музыку П. Чайковского, хореография Дж. Баланчина)
сангвиник ("Четыре темперамента" П. Хиндемита, хореография Дж. Баланчина)
солист ("
Steptext" на музыку Т. Уилемса, хореография У. Форсайта)
солист ("Там, где висят золотые вишни" на музыку Т. Уилемса, хореография У. Форсайта)
Турецкий жених ("Волшебный орех" С. Слонимского, хореография Д. Пандурски)
Паук ("Весна священная" И. Стравинского, хореография Д. Пандурски)
солист ("Reverence" на музыку Г. Брайарса, хореография Д. Доусона)
Дафнис ("Дафнис и Хлоя" М. Равеля, хореография К. Симонова)
Господин Журден ("Мещанин во дворянстве" на музыку Р. Штрауса в постановке Н. Дмитриевского)
солист ("Ринг", музыка группы "2H Company", хореография А. Мирошниченко)
Принц ("Золушка" С. Прокофьева в постановке А. Ратманского)
Иван-дурак ("Конек-Горбунок" Р. Щедрина, хореография А. Ратманского)
солист ("Для четверых"/"For Four" на музыку Ф. Шуберта, хореография К. Уилдона) - в рамках VIII Международного фестиваля балета "Мариинский"
"Диана Вишнева: Красота в движении" ("
Лунный Пьеро" на музыку А. Шенберга, хореография А. Ратманского; "Повороты любви" на музыку Д. Розенблатта, хореография Д. Родена )

Гастроли

В составе труппы Мариинского театра гастролировал в Германии, Франции, Великобритании, Голландии, США, Китае, Японии.

Дважды исполнил партию Базиля в балете "Дон Кихот" в Казани с балетной труппой
Татарского академического театра оперы и балета имени Мусы Джалиля в рамках Международного фестиваля классического балета имени Рудольфа Нуреева (Китри – солистка Мариинского театра Екатерина Осмолкина, 2007 г.; Елена Евсеева, 2009 г.).

Награды

2002 г. -
премия Международного балетного конкурса "Vaganova-prix", учрежденного АРБ им. Вагановой.
2008 г. - Высшая театральная премия Санкт-Петербурга "Золотой софит" за выступление в балете "
For Four" в постановке К. Уилдона (номинация "Лучший актерский ансамбль в балетном спектакле").

В Большом театре

С
 января 2010 г. - в составе балетной труппы Большого театра.
Педагогами-репетирами артиста стали
Михаил Лавровский и Валерий Лагунов.

Репертуар

2010
Базиль ("Дон Кихот" в ред. А. Фадеечева)
Тибальд ("Ромео и Джульетта" в постановке Ю. Григоровича)
Солор ("Баядерка" Л. Минкуса, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича)
Спартак ("Спартак" А. Хачатуряна, хореография Ю. Григоровича)
па де де ("Herman Schmerman" Т. Виллемса, хореография У. Форсайта)

2011
Петр ("Светлый ручей" Д. Шостаковича в постановке А. Ратманского)
Филипп ("Пламя Парижа" Б. Асафьева в постановке А. Ратманского с использованием хореографии В. Вайнонена)

Гастроли

2010 г. - исполнил партию Базиля в балете "Дон Кихота" (хореография М. Петипа, А. Горского; постановка С. Вихарева) в Новосибирске с балетной труппой Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (партнерша - солистка НГАТОБ Анна Жарова) в рамках Третьего Международного Сибирского фестиваля балета;
выступил в партии Базиля в балете "Дон Кихот" в Баку с балетной труппой Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета (партнерша - артистка Большого балета Чинара Ализаде).

В 2011 г. с балетной труппой Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета выступил в партии Бахрам-шаха в балете "Семь красавиц" К. Караева (хореография В. Медведева) на Новой сцене Большого театра.

Стал постоянным участником проекта "Русские сезоны
XXI век", осуществляемого Благотворительным фондом им. Мариса Лиепы, компанией SAV Entertainment и театром "Кремлевский балет". Новые сезоны призваны возрождать к новой жизни некогда знаменитые постановки легендарной антрепризы Сергея Дягилева - "Русских сезонов" XX века. Лобухин стал первым исполнителем партии Виконта де Божанси/Ринальдо в балете "Павильон Армиды" Н. Черепнина (режиссер-постановщик А. Лиепа, хореография Ю. Сморигинаса), премьера которого состоялась в 2009 г. на сцене Государственного Кремлевского дворца. В марте 2011 г. на сцене Театра Елисейских полей в Париже состоялась премьера хореографической картины "Половецкие пляски" из оперы "Князь Игорь" А. Бородина, в котором он исполнял сольную партию. В рамках этого проекта неоднократно принимал участие в гастролях - в 2010 г. выступал в Париже на сцене Театра Елисейских полей и в нескольких городах России (Ярославль, Нижний Новгород, Тула).

Ирина Васильева

Сопрано

Лауреат Международного конкурса вокалистов им. И. Юрьевой (Таллинн, 2004)
• Лауреат Международного конкурса вокалистов в Вероне (Италия,
 1999)
• Дипломант
IV Международного конкурса молодых оперных певцов им. Н.А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 2000)
• Дипломант Международного конкурса вокалистов Елены Образцовой (Санкт-Петербург,
 1999)

Ирина Васильева окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова по специальностям «композиция» (класс С. Слонимского) и «вокальное искусство» (класс Е. Перласовой). В 1999 году, по окончании консерватории, принята в Академию молодых певцов Мариинского театра. В 2000 году дебютировала на сцене Мариинского театра, исполнив партию Вельгунды на премьере оперы Вагнера «Золото Рейна», а в 2005 году была принята в состав оперной труппы Мариинского театра.

Среди партий, исполняемых на сцене Мариинского театра:
Парася («Сорочинская ярмарка»)
половецкая девушка («Князь Игорь»)
Бригитта («Иоланта», концертное исполнение)
Повариха («Сказка о царе Салтане»)
пестрая дама («Игрок»)
Арсиноя («Клеопатра» Чимарозы)
Коринна («Путешествие в Реймс»)
Анна («Набукко»)
жрица («Аида»)
Алиса Форд («Фальстаф»)
Мюзетта («Богема»)
Мерседес («Кармен»)
Антония («Сказки Гофмана»)
Амур («Орфей и Эвридика» Глюка, концертное исполнение)
Вельгунда («Золото Рейна» и «Гибель богов»)
Ортлинда («Валькирия»)
Эхо и Наяда («Ариадна на Наксосе»)
Хризотемида («Электра»)
Гувернантка («Поворот винта»)
Енуфа («Енуфа»)
Роксана («Король Рогер»)

Также репертуар Ирины Васильевой включает партии Агнесы («Орлеанская дева»), Татьяны («Евгений Онегин»), Марии («Мазепа»), Иоланты («Иоланта»), Земфиры («Алеко»), Наташи Ростовой («Война и мир»), Нормы («Норма»), Абигайль («Набукко»), Виолетты («Травиата»), Леоноры («Трубадур»), Марии («Симон Бокканегра»), Амелии («Бал-маскарад») Леоноры («Сила судьбы»), Аиды («Аида»), Мими («Богема»), Тоски («Тоска»), Чио-Чио-сан («Мадам Баттерфляй»), Терезы («Бенвенуто Челлини»), Микаэлы («Кармен»), Джульетты («Сказки Гофмана»), Графини («Свадьба Фигаро»), Фьордилиджи («Так поступают все»), Сенты («Летучий голландец»), Фрейи, Ортлинды, Зиглинды и третьей норны («Кольцо нибелунга»), Ариадны («Ариадна на Наксосе»), герцогини Верденберг («Кавалер роз»), Русалки («Русалка» Дворжака) и Эмилии Марти («Средство Макропулоса»).
Концертный репертуар певицы включает партии сопрано в Рождественской оратории Баха, оратории «Мессия» Генделя, Реквиеме Моцарта, Реквиеме Верди, симфонии №8 Малера, «Свадебке» Стравинского и Реквиеме Караманова.
Кроме того, репертуар певицы включает партии Любавы («Садко»), Любаши («Царская невеста»), Ольги («Евгений Онегин»), Полины («Пиковая дама»).

Ирина Васильева гастролировала в США, Финляндии, Японии, Германии, Англии, выступала на сценах театра Шатле (Париж), New Israeli Opera (Тель-Авив), а также в Лондонском Барбикан-холле. В сентябре 2000 года вместе с Пласидо Доминго исполнила второй акт оперы Вагнера «Парсифаль» на концерте в Дороти-павильоне (Лос-Анжелес), а в 2006 году выступила с сольной программой в Glenn Gould Studio (Торонто).
Ирина Васильева сотрудничала с такими дирижерами, как Валерий Гергиев, Александр Канторов, Евгений Бушков, Юрий Башмет, Гэри Бертини, Кристофер Валандер, Даниэль Рустиони, Эса-Пекка Салонен; выступала с Хельсинским филармоническим оркестром и Лос-Анджелесским симфоническим оркестром.

Даниил Штода

Тенор

Народный артист республики Северная Осетия-Алания
• Лауреат международного конкурса им.
 С. Монюшко (Польша, 2001)
• Лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов им.
 Н.А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 2000)
• Лауреат международного конкурса «Опералия» Пласидо Доминго (2000,
 Лос-Анджелес)
• Лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой (Санкт-Петербург,
 1999)
• Дипломант и обладатель специального приза
III Международного конкурса молодых оперных певцов им. Н. А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 1998)
• Дипломант и обладатель специального приза «Надежда»
XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского (Москва, 1998)

Даниил Штода с отличием окончил Хоровое училище при Академической капелле им. М.И. Глинки. В возрасте 13-ти лет дебютировал на сцене Мариинского театра, исполнив партию царевича Феодора в спектакле «Борис Годунов». В 2000 году окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова (класс Л.Н. Морозова). С 1998 года – солист Академии молодых певцов Мариинского театра.
С 2007 года
 – солист оперной труппы Мариинского театра.

Среди партий, исполняемых в Мариинском театре:
Ленский («Евгений Онегин»)
Левко («Майская ночь»)
Берендей («Снегурочка»)
Индийский гость («Садко»)
Гвидон («Сказка о царе Салтане»)
Принц («Любовь к трем апельсинам»)
Дон Антонио («Обручение в монастыре»)
Граф Альмавива («Севильский цирюльник»)
Граф Либенскоф («Путешествие в Реймс»)
Эльвино («Сомнамбула»)
Герцог («Риголетто»)
Альфред («Травиата»)
Фентон («Фальстаф»)
Фауст («Осуждение Фауста», концертное исполнение)
Иопас («Троянцы»)
Надир («Искатели жемчуга», концертное исполнение)
Дон Оттавио («Дон Жуан»)
Тамино («Волшебная флейта»)
Феррандо («Так поступают все»)

Кроме того, репертуар певца включает партии Моцарта («Моцарт и Сальери»), Беппо («Паяцы»), а также теноровые партии в Реквиеме Моцарта, Реквиеме Верди, мессах, кантатах и ораториях Баха, Моцарта, Бетховена, Россини, «Колоколах» Рахманинова, «Свадебке» Стравинского, русские народные и советские песни.

Даниил Штода активно гастролирует. На сцене Карнеги-холла он исполнил партию Ленского («Евгений Онегин») и партию Надира («Искатели жемчуга», концертное исполнение); в оперных театрах Лос-Анджелеса, Флоренции, Гамбурга и Мюнхена – партию Фентона («Фальстаф»); на фестивале Бенджамина Бриттена в Великобритании, на фестивалях в Экс-ан-Провансе (Франция), Торонто (Канада) и на сцене Метрополитен-опера в Нью-Йорке(США) – партию Ленского («Евгений Онегин»); на сцене Королевского оперного театра Ковент-Гарден в Лондоне – партию Беппо («Паяцы») вместе с Пласидо Доминго, Дмитрием Хворостовским и Анжелой Георгиу; в Вашингтонском оперном театре – партию Оттавио («Дон Жуан»); во Франции, Испании, Японии, США и на VIII Московском Пасхальном фестивале в Москве, – партию графа Либенскофа («Путешествие в Реймс», в совместной постановке театра Шатле и Мариинского театра); на сценах театров Германии, Японии, Канады и США – партию Альфреда («Травиата»).

Также Даниил Штода выступал в составе оперной труппы Мариинского театра и с сольными концертами в Испании, Израиле, Словении, Хорватии, Австрии, Германии, Голландии, Великобритании, Финляндии, Швейцарии, Франции, Бельгии, Италии, Японии, Южной Корее, Канаде и США.
Совместно с Ларисой Гергиевой он совершил концертные турне по странам Европы, по городам США и Канады и дал два сольных концерта с программой романсов русских композиторов на сцене Карнеги-холла.

Певец имеет обширную дискографию. На фирмах EMI (Великобритания) и AMG (Великобритания) он записал диски с русскими романсами в ансамбле с Ларисой Гергиевой; на фирме DELOS (США) – диск с русскими и советскими ариями с Государственным академическим камерным оркестром России под управлением Константина Орбеляна; на фирме Vox Artists в Будапеште (Венгрия) – диск с оперой «Дон Жуан» (Дон Оттавио) вместе с Ферруччо Фурланетто (Лепорелло).

Юлия Махалина

Народная артистка России
• Лауреат премии "
Benois de la Dance" (1998).
• Лауреат Международного балетного конкурса (Париж, 1990).

Родилась в Петербурге. Окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой (класс Марины Васильевой).
С 1985 года – в труппе Мариинского театра. Солистка с 1989 года.

В репертуаре:
"Сильфида" (Сильфида);
"Жизель" (Жизель, Мирта);
"Спящая красавица" (Аврора, Фея Сирени);
"Щелкунчик" (Маша);
"Дон Кихот" (Китри);
"Корсар" (Медора);
"Лебединое озеро" (Одетта-Одиллия);
"Баядерка" (Никия, Гамзатти);
"Раймонда" (Раймонда);
Grand pas "Пахита" (солистка);
Pas de quatre (Мария Тальони);
"Бахчисарайский фонтан" (Мария);
"Ромео и Джульетта" (Джульетта);
"Легенда о любви" (Мехменэ-Бану);
"Анна Каренина" (Анна);
"Золушка" (Фея);
"Весна священная" (Избранница);
"Гойя-Дивертисмент" (Герцогиня Альба);
балеты Баланчина "Тема с вариациями", "Аполлон" (Терпсихора), "Симфония до мажор" (
II часть), "Блудный сын" (Сирена);
балет Роббинса "В ночи" (
III часть);
балеты Ролана Пети "Кармен" (Кармен), "Юноша и смерть" (Смерть);
балет Макмиллана "Манон" (Манон);
балеты Алексея Ратманского "Поэма экстаза", "Золушка" (Мачеха);
балет Владимира Анжелова "
Last Horizon";
балеты Фокина "Шехеразада" (Зобеида), "Жар-птица" (Жар-птица), "Лебедь".